Writers Guild of America West
135 S. Doheny Dr. Beverly Hills, CA 90211
Wstęp bezpłatny za potwierdzeniem obecności, RSVP poniżej
Strój: Formalny / Gala Wieczorowa

Czerwony Dywan
Przybycie gości, Zdjęcia na czerwonym dywanie (goście, laureaci, VIP-y), Wywiady z mediami
Uroczyste Otwarcie
• Zwiastun zapowiadający festiwal
• Powitanie Patronów Honorowych przez Prezes Katarzynę Śmiechowicz i Byłego Prezesa Edwarda Pilatowicza
• Przemówienie: Burmistrz Beverly Hills - Sharona Nazarian
• Przemówienie: Konsul Generalnej - Pauliny Kapuścińskiej
• Powitanie Gości, Sponsorów i Partnerów
• Przedstawienie nowego Zarządu Klubu
• Wręczenie Nagrody Dziedzictwa im. Heleny Modrzejewskiej
• Przemówienia Laureatów: Anety Hickinbotham i Andrzeja Bartkowiaka
• Uhonorowanie byłej Prezes Jolanty Zych za znaczący wpływ na rozwój Klubu

Aneta Hickinbotham jest jedną z najwybitniejszych i najbardziej wizjonerskich producentek filmowych i telewizyjnych swojego pokolenia – siłą twórczą, której praca wyniosła współczesne polskie kino na arenę światową.
Jest absolwentką kierunku Organizacja Produkcji Filmowej i Telewizyjnej na Wydziale Radia i Telewizji Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach. Na początku swojej kariery zdobyła bezcenne doświadczenie przy ważnych polskich produkcjach, takich jak Pan Tadeusz i Pianista, a następnie doskonaliła swój warsztat na najważniejszych hollywoodzkich planach filmowych, takich jak Troja (reż. Wolfgang Petersen), Monachium (reż. Steven Spielberg) i Legenda Zorro (reż. Martin Campbell). W 2015 roku dołączyła do Aurum Film jako producentka wykonawcza. Jest zasłużonym członkiem Polskiej Akademii Filmowej i Europejskiej Akademii Filmowej.
Wraz z Leszkiem Bodzakiem, Hickinbotham otrzymała Złote Lwy na Festiwalu Filmowym w Gdyni w 2016 roku za film Ostatnia rodzina (reż. Jan P. Matuszyński). Film przyniósł im również Nagrodę Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej dla Producenta Najlepszego Filmu Polskiego na Warszawskim Festiwalu Filmowym w 2016 roku.
Jej międzynarodowy przełom nastąpił wraz z nominowanym do Oscara w 2020 roku filmem „Boże Ciało” (reż. Jan Komasa), który zdobył Polską Nagrodę Akademii Filmowej dla Najlepszego Filmu i został wybrany jako oficjalny polski kandydat do Oscara przez Akademię Filmową.
Jej produkcje zdobyły liczne nagrody, w tym:
• Złote Lwy na Festiwalu Filmowym w Gdyni
• Nagrody Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej
• Nagrody Polskiej Akademii Filmowej (Orły)
• Liczne wyróżnienia na międzynarodowych festiwalach
Niedawno film „Mistrzowie” (reż. Piotr Domalewski), wyprodukowany przez Hickinbotham, zdobył Złote Lwy na tegorocznym Festiwalu Filmowym w Gdyni, co dodatkowo umocniło jej pozycję jako jednego z czołowych głosów twórczych współczesnego kina.
Sukces Anety Hickinbotham, odważnej i strategicznej wizjonerki, wynika z jej gruntownego wykształcenia, wyjątkowego instynktu twórczego i imponującego doświadczenia zawodowego. Nieustraszona w obliczu wyzwań, wybiera swoje projekty z niezwykłą precyzją, podchodząc do każdego z nich z celem, odwagą i jasnością, co konsekwentnie prowadzi do wybitnych osiągnięć artystycznych i krytycznych.
Aneta Hickinbotham jest jedną z najważniejszych producentek współczesnego kina europejskiego, liderką, której wpływ wciąż inspiruje kolejne pokolenia filmowców na całym świecie.

Andrzej Bartkowiak to uznany na całym świecie operator filmowy, reżyser i wizjoner, którego twórczość ukształtowała język wizualny współczesnego kina. Absolwent prestiżowej PWSFTviT w Łodzi, spędził ponad pięć dekad pracując na najwyższych szczeblach branży filmowej, stając się jednym z najbardziej cenionych operatorów w Stanach Zjednoczonych i na świecie.
W trakcie swojej bogatej kariery Bartkowiak współpracował z czołowymi reżyserami i stworzył zdjęcia do ponad trzydziestu wybitnych filmów, w tym produkcji nagrodzonych i nominowanych do Oscara. Do jego osiągnięć należą nagrodzone Oscarem „Warunki czułości” Jamesa L. Brooksa, nominowany do Oscara „Honor Prizzich” Johna Hustona, a także kultowe hollywoodzkie hity, takie jak „Speed: Niebezpieczna prędkość”, „Bliźniaki”, „Upadek”, „Adwokat diabła” i „Zabójcza broń 4”.
Jako reżyser, wniósł świeży, dynamiczny styl wizualny do kina akcji i kina gatunkowego, tworząc takie filmy jak „Romeo musi umrzeć”, „Mroczna dzielnica” i „Zagłada”, które pomogły zdefiniować nową erę dynamicznego, wizualnego opowiadania historii.
W lutym 2025 roku Bartkowiak został uhonorowany prestiżową nagrodą za całokształt twórczości od Amerykańskiego Stowarzyszenia Operatorów Filmowych (ASC), jednym z najważniejszych wyróżnień w światowej kinematografii. Jego osiągnięcia są nadal doceniane przez Stowarzyszenie Autorów Zdjęć Filmowych (PSC), Festiwal Camerimage, Stowarzyszenie Filmowców Polskich (SFP), Narodowe Centrum Kultury Filmowej oraz Miasto Filmu UNESCO w Łodzi.
W uznaniu jego wybitnego wkładu w światowe kino, Andrzej Bartkowiak zostanie uhonorowany Gwiazdą w Łódzkiej Alei Gwiazd, dołączając do grona najbardziej wpływowych postaci w historii polskiego kina.
W tym roku został również uhonorowany Nagrodą Dziedzictwa Heleny Modjeska, przyznawaną przez Helena Modjeska Art & Culture Club w Los Angeles, za jego ogromny wpływ na kino międzynarodowe i rolę w promowaniu polskiego dziedzictwa artystycznego na arenie międzynarodowej.
Andrzej Bartkowiak, śmiały innowator i mistrz opowiadania historii przez pryzmat obiektywu, pozostaje jednym z najważniejszych polskich artystów, którzy kiedykolwiek ukształtowali światowe kino.

Trio Fortepianowe G-Moll Fryderyka Chopina
Tomasz Golka, skrzypce
Clement Chow, wiolonczela
Genevieve Lee, fortepian

Tomasz Golka to wybitny dyrygent, kompozytor i skrzypek, ceniony za występy w obu Amerykach i Europie od czasu zdobycia pierwszej nagrody na Międzynarodowym Konkursie Dyrygenckim im. Eduardo Maty w 2003 roku. Gościnnie dyrygował wieloma orkiestrami na całym świecie, pełnił funkcje kierownicze, takie jak Główny Dyrygent Kolumbijskiej Narod
Tomasz Golka to wybitny dyrygent, kompozytor i skrzypek, ceniony za występy w obu Amerykach i Europie od czasu zdobycia pierwszej nagrody na Międzynarodowym Konkursie Dyrygenckim im. Eduardo Maty w 2003 roku. Gościnnie dyrygował wieloma orkiestrami na całym świecie, pełnił funkcje kierownicze, takie jak Główny Dyrygent Kolumbijskiej Narodowej Orkiestry Symfonicznej, a obecnie jest w swoim 14. sezonie dyrektorem muzycznym Riverside Philharmonic. Urodzony w Warszawie i wychowany w Meksyku i Stanach Zjednoczonych, Golka studiował na Uniwersytecie Rice’a pod okiem uznanych mentorów, co czyni go wszechstronną i szanowaną postacią w świecie muzyki klasycznej.

Clement Chow dorastał w muzycznej rodzinie i początkowo grał na fortepianie, zanim odkrył swoją pasję do wiolonczeli, zainspirowany jej głębokim i dźwięcznym brzmieniem. Studiował na Uniwersytecie Rice’a i w Instytucie Muzycznym w Cleveland, uczestnicząc w prestiżowych letnich festiwalach i współpracując z uznanymi muzykami i dyrygentami,
Clement Chow dorastał w muzycznej rodzinie i początkowo grał na fortepianie, zanim odkrył swoją pasję do wiolonczeli, zainspirowany jej głębokim i dźwięcznym brzmieniem. Studiował na Uniwersytecie Rice’a i w Instytucie Muzycznym w Cleveland, uczestnicząc w prestiżowych letnich festiwalach i współpracując z uznanymi muzykami i dyrygentami, zdobywając bezcenne doświadczenie zarówno w muzyce solowej, jak i kameralnej. Obecnie jest pierwszym wiolonczelistą Riverside Philharmonic i wykonuje muzykę kameralną z Maestro Tomaszem Golką, jednocześnie rozwijając zainteresowania językowe, historię sztuki i aktorstwo w komedii dell’arte.

Genevieve Feiwen Lee to wszechstronna artystka, nominowana do nagrody Grammy®, ceniona za grę na fortepianie, klawesynie, pianinie zabawkowym, elektronice i awangardowym podejściu do muzyki, obejmującym pięć wieków. Występowała na całym świecie w renomowanych salach, takich jak Merkin Concert Hall, Salle Gaveau i Concertgebouw, współpracu
Genevieve Feiwen Lee to wszechstronna artystka, nominowana do nagrody Grammy®, ceniona za grę na fortepianie, klawesynie, pianinie zabawkowym, elektronice i awangardowym podejściu do muzyki, obejmującym pięć wieków. Występowała na całym świecie w renomowanych salach, takich jak Merkin Concert Hall, Salle Gaveau i Concertgebouw, współpracując z orkiestrami takimi jak São Paulo State Symphony i Vrazta State Philharmonic. Obecnie jest profesorem muzyki w Pomona College, posiada dyplomy Peabody Institute, École Normale de Musique de Paris i Uniwersytetu Yale, nieustannie przekraczając muzyczne granice poprzez swoje dynamiczne występy.

Film "Chopin. Pragnienie Miłości" reż. Jerzy Antczak
(z angielskimi napisami)

Q&A - reż. Jerzy Antczak
Jerzy Antczak to uznany polski reżyser, aktor i scenarzysta, który ukończył Państwową Wyższą Szkołę Filmową, Telewizyjną i Teatralną im. Leona Schillera w Łodzi w 1953 roku. Zajmował kluczowe stanowiska w polskiej telewizji i teatrze, reżyserując uznane produkcje i filmy, w tym nominowany do Oscara film „Noce i dnie” z 1977 roku. Od czasu przeprowadzki do USA w 1979 roku wykładał na Uniwersytecie Kalifornijskim w Los Angeles i kontynuował tworzenie wpływowych filmów, zdobywając liczne wyróżnienia, takie jak nagroda Platynowe Lwy za całokształt twórczości i liczne Ordery Odrodzenia Polski.
Jerzy Antczak otrzymał w 2024 roku Złotą Nagrodę Klubu Sztuki i Kultury im. Heleny Modrzejewskiej za całokształt twórczości filmowej i teatralnej.

Zaproszenie na przyjęcie
The Crescent Theater
100 N. Crescent Dr. Beverly Hills, CA 90210
Wstęp bezpłatny za potwierdzeniem obecności, RSVP poniżej

Czerwony Dywan
Przemówienie powitalne.
Zwiastun zapowiadający festiwal.
Film "Ostatnia Rodzina" reż. Jan P. Matuszyński
(z angielskimi napisami)

Q&A - prod. Aneta Hickinbotham

Przemówienie powitalne.
Zwiastun zapowiadający festiwal.
Film "Kulej. Dwie strony medalu" reż. Xawery Żuławski
(z angielskimi napisami)

Q&A - Piotr Szrama & Zbigniew Nyczak
Uroczyste zakończenie Festiwalu Heleny Modrzejewskiej
Wywiady / Koktajle i Przekąski
PATRONÓW I SPONSORÓW

Nazwa zadania Inicjatywy kulturalne - USA, Kanada, Australia
Festiwal im. Heleny Modrzejewskiej w Los Angeles, 2025
WARTOŚĆ DOFINANSOWANIA: 56 108,00 zł
CAŁKOWITA WARTOŚĆ ZADANIA: 59 488,00 zł
DATA PODPISANIA UMOWY: 03/12/25
Copyright © 2026 Klub Kultury im. Heleny Modrzejewskiej - All Rights Reserved.
Webmaster - Ula Jaskółka (UlaDesigns.com / IndygoStudio.com)