• Strona Główna
  • English/Angielski
  • O Nas
    • Zarząd
    • Poprzednie Zarządy
    • Historia Klubu
    • Prasa
    • Modrzejewska
    • Ossetyński
    • Maciejewski
    • Album 25 Lat
    • Album 40 Lat
    • Album 50 Lat
    • Album 50-Lecia Klubu
    • Kazimierz Braun
    • Nagrody
  • Festiwal 2025
    • Program
    • Media
  • Spotkania
    • 2026
    • 2025
  • Archiwum
    • Archiwum
    • 2024
    • 2022-2023
    • 2020-2022
    • 2018-2020
    • 2016-2018
    • 2014-2016
    • 2012-2014
    • 2010-2012
    • 2008-2010
    • 2006-2008
    • 2004-2006
    • 2002-2004
    • 2001-2002
    • 1998-2000
    • 1996-1998
    • 1979-1996
    • 1971-1978
  • Kontakt
  • More
    • Strona Główna
    • English/Angielski
    • O Nas
      • Zarząd
      • Poprzednie Zarządy
      • Historia Klubu
      • Prasa
      • Modrzejewska
      • Ossetyński
      • Maciejewski
      • Album 25 Lat
      • Album 40 Lat
      • Album 50 Lat
      • Album 50-Lecia Klubu
      • Kazimierz Braun
      • Nagrody
    • Festiwal 2025
      • Program
      • Media
    • Spotkania
      • 2026
      • 2025
    • Archiwum
      • Archiwum
      • 2024
      • 2022-2023
      • 2020-2022
      • 2018-2020
      • 2016-2018
      • 2014-2016
      • 2012-2014
      • 2010-2012
      • 2008-2010
      • 2006-2008
      • 2004-2006
      • 2002-2004
      • 2001-2002
      • 1998-2000
      • 1996-1998
      • 1979-1996
      • 1971-1978
    • Kontakt
  • Strona Główna
  • English/Angielski
  • O Nas
    • Zarząd
    • Poprzednie Zarządy
    • Historia Klubu
    • Prasa
    • Modrzejewska
    • Ossetyński
    • Maciejewski
    • Album 25 Lat
    • Album 40 Lat
    • Album 50 Lat
    • Album 50-Lecia Klubu
    • Kazimierz Braun
    • Nagrody
  • Festiwal 2025
    • Program
    • Media
  • Spotkania
    • 2026
    • 2025
  • Archiwum
    • Archiwum
    • 2024
    • 2022-2023
    • 2020-2022
    • 2018-2020
    • 2016-2018
    • 2014-2016
    • 2012-2014
    • 2010-2012
    • 2008-2010
    • 2006-2008
    • 2004-2006
    • 2002-2004
    • 2001-2002
    • 1998-2000
    • 1996-1998
    • 1979-1996
    • 1971-1978
  • Kontakt
Klub Kultury im. Heleny Modrzejewskiej

Witamy w Klubie Kultury im. Heleny Modrzejewskiej

Witamy w Klubie Kultury im. Heleny ModrzejewskiejWitamy w Klubie Kultury im. Heleny ModrzejewskiejWitamy w Klubie Kultury im. Heleny Modrzejewskiej

Klub Kultury im. Heleny Modrzejewskiej

FESTIWAL HELENY MODRZEJEWSKIEJ

los angeles

DZIEŃ 1: GALA OTWARCIA

Sobota, 6 grudnia 2025

16:30–23:00

Writers Guild of America West

135 S. Doheny Dr. Beverly Hills, CA 90211

Wstęp bezpłatny za potwierdzeniem obecności, RSVP poniżej
Strój: Formalny / Gala Wieczorowa 

16:30-17:30

Czerwony Dywan
Przybycie gości, Zdjęcia na czerwonym dywanie (goście, laureaci, VIP-y), Wywiady z mediami

17:30-18:00

Uroczyste Otwarcie 

• Zwiastun zapowiadający festiwal
• Powitanie Patronów Honorowych przez Prezes Katarzynę Śmiechowicz i Byłego Prezesa Edwarda Pilatowicza
• Przemówienie: Burmistrz Beverly Hills - Sharona Nazarian
• Przemówienie: Konsul Generalnej - Pauliny Kapuścińskiej
• Powitanie Gości, Sponsorów i Partnerów
• Przedstawienie nowego Zarządu Klubu
• Wręczenie Nagrody Dziedzictwa im. Heleny Modrzejewskiej
• Przemówienia Laureatów: Anety Hickinbotham i Andrzeja Bartkowiaka

• Uhonorowanie byłej Prezes Jolanty Zych za znaczący wpływ na rozwój Klubu

NAGRODA DZIEDZICTWA HELENY MODRZEJEWSKIEJ

ANETA HICKINBOTHAM

Aneta Hickinbotham jest jedną z najwybitniejszych i najbardziej wizjonerskich producentek filmowych i telewizyjnych swojego pokolenia – siłą twórczą, której praca wyniosła współczesne polskie kino na arenę światową.

Jest absolwentką kierunku Organizacja Produkcji Filmowej i Telewizyjnej na Wydziale Radia i Telewizji Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach. Na początku swojej kariery zdobyła bezcenne doświadczenie przy ważnych polskich produkcjach, takich jak Pan Tadeusz i Pianista, a następnie doskonaliła swój warsztat na najważniejszych hollywoodzkich planach filmowych, takich jak Troja (reż. Wolfgang Petersen), Monachium (reż. Steven Spielberg) i Legenda Zorro (reż. Martin Campbell). W 2015 roku dołączyła do Aurum Film jako producentka wykonawcza. Jest zasłużonym członkiem Polskiej Akademii Filmowej i Europejskiej Akademii Filmowej.

Wraz z Leszkiem Bodzakiem, Hickinbotham otrzymała Złote Lwy na Festiwalu Filmowym w Gdyni w 2016 roku za film Ostatnia rodzina (reż. Jan P. Matuszyński). Film przyniósł im również Nagrodę Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej dla Producenta Najlepszego Filmu Polskiego na Warszawskim Festiwalu Filmowym w 2016 roku.

Jej międzynarodowy przełom nastąpił wraz z nominowanym do Oscara w 2020 roku filmem „Boże Ciało” (reż. Jan Komasa), który zdobył Polską Nagrodę Akademii Filmowej dla Najlepszego Filmu i został wybrany jako oficjalny polski kandydat do Oscara przez Akademię Filmową.

Jej produkcje zdobyły liczne nagrody, w tym:
• Złote Lwy na Festiwalu Filmowym w Gdyni
• Nagrody Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej
• Nagrody Polskiej Akademii Filmowej (Orły)
• Liczne wyróżnienia na międzynarodowych festiwalach
Niedawno film „Mistrzowie” (reż. Piotr Domalewski), wyprodukowany przez Hickinbotham, zdobył Złote Lwy na tegorocznym Festiwalu Filmowym w Gdyni, co dodatkowo umocniło jej pozycję jako jednego z czołowych głosów twórczych współczesnego kina.

Sukces Anety Hickinbotham, odważnej i strategicznej wizjonerki, wynika z jej gruntownego wykształcenia, wyjątkowego instynktu twórczego i imponującego doświadczenia zawodowego. Nieustraszona w obliczu wyzwań, wybiera swoje projekty z niezwykłą precyzją, podchodząc do każdego z nich z celem, odwagą i jasnością, co konsekwentnie prowadzi do wybitnych osiągnięć artystycznych i krytycznych.

Aneta Hickinbotham jest jedną z najważniejszych producentek współczesnego kina europejskiego, liderką, której wpływ wciąż inspiruje kolejne pokolenia filmowców na całym świecie.

ANDRZEJ BARTKOWIAK

Andrzej Bartkowiak to uznany na całym świecie operator filmowy, reżyser i wizjoner, którego twórczość ukształtowała język wizualny współczesnego kina. Absolwent prestiżowej PWSFTviT w Łodzi, spędził ponad pięć dekad pracując na najwyższych szczeblach branży filmowej, stając się jednym z najbardziej cenionych operatorów w Stanach Zjednoczonych i na świecie.

W trakcie swojej bogatej kariery Bartkowiak współpracował z czołowymi reżyserami i stworzył zdjęcia do ponad trzydziestu wybitnych filmów, w tym produkcji nagrodzonych i nominowanych do Oscara. Do jego osiągnięć należą nagrodzone Oscarem „Warunki czułości” Jamesa L. Brooksa, nominowany do Oscara „Honor Prizzich” Johna Hustona, a także kultowe hollywoodzkie hity, takie jak „Speed: Niebezpieczna prędkość”, „Bliźniaki”, „Upadek”, „Adwokat diabła” i „Zabójcza broń 4”.

Jako reżyser, wniósł świeży, dynamiczny styl wizualny do kina akcji i kina gatunkowego, tworząc takie filmy jak „Romeo musi umrzeć”, „Mroczna dzielnica” i „Zagłada”, które pomogły zdefiniować nową erę dynamicznego, wizualnego opowiadania historii.
W lutym 2025 roku Bartkowiak został uhonorowany prestiżową nagrodą za całokształt twórczości od Amerykańskiego Stowarzyszenia Operatorów Filmowych (ASC), jednym z najważniejszych wyróżnień w światowej kinematografii. Jego osiągnięcia są nadal doceniane przez Stowarzyszenie Autorów Zdjęć Filmowych (PSC), Festiwal Camerimage, Stowarzyszenie Filmowców Polskich (SFP), Narodowe Centrum Kultury Filmowej oraz Miasto Filmu UNESCO w Łodzi.

W uznaniu jego wybitnego wkładu w światowe kino, Andrzej Bartkowiak zostanie uhonorowany Gwiazdą w Łódzkiej Alei Gwiazd, dołączając do grona najbardziej wpływowych postaci w historii polskiego kina.

W tym roku został również uhonorowany Nagrodą Dziedzictwa Heleny Modjeska, przyznawaną przez Helena Modjeska Art & Culture Club w Los Angeles, za jego ogromny wpływ na kino międzynarodowe i rolę w promowaniu polskiego dziedzictwa artystycznego na arenie międzynarodowej.

Andrzej Bartkowiak, śmiały innowator i mistrz opowiadania historii przez pryzmat obiektywu, pozostaje jednym z najważniejszych polskich artystów, którzy kiedykolwiek ukształtowali światowe kino.

18:00-18:20

Trio Fortepianowe G-Moll Fryderyka Chopina

Tomasz Golka, skrzypce

Clement Chow, wiolonczela

Genevieve Lee, fortepian

Artyści

TOMASZ GOLKA

GENEVIEVE FEIWEN LEE

TOMASZ GOLKA

Tomasz Golka to wybitny dyrygent, kompozytor i skrzypek, ceniony za występy w obu Amerykach i Europie od czasu zdobycia pierwszej nagrody na Międzynarodowym Konkursie Dyrygenckim im. Eduardo Maty w 2003 roku. Gościnnie dyrygował wieloma orkiestrami na całym świecie, pełnił funkcje kierownicze, takie jak Główny Dyrygent Kolumbijskiej Narod

Tomasz Golka to wybitny dyrygent, kompozytor i skrzypek, ceniony za występy w obu Amerykach i Europie od czasu zdobycia pierwszej nagrody na Międzynarodowym Konkursie Dyrygenckim im. Eduardo Maty w 2003 roku. Gościnnie dyrygował wieloma orkiestrami na całym świecie, pełnił funkcje kierownicze, takie jak Główny Dyrygent Kolumbijskiej Narodowej Orkiestry Symfonicznej, a obecnie jest w swoim 14. sezonie dyrektorem muzycznym Riverside Philharmonic. Urodzony w Warszawie i wychowany w Meksyku i Stanach Zjednoczonych, Golka studiował na Uniwersytecie Rice’a pod okiem uznanych mentorów, co czyni go wszechstronną i szanowaną postacią w świecie muzyki klasycznej.

CLEMENT CHOW

GENEVIEVE FEIWEN LEE

TOMASZ GOLKA

Clement Chow dorastał w muzycznej rodzinie i początkowo grał na fortepianie, zanim odkrył swoją pasję do wiolonczeli, zainspirowany jej głębokim i dźwięcznym brzmieniem. Studiował na Uniwersytecie Rice’a i w Instytucie Muzycznym w Cleveland, uczestnicząc w prestiżowych letnich festiwalach i współpracując z uznanymi muzykami i dyrygentami,

Clement Chow dorastał w muzycznej rodzinie i początkowo grał na fortepianie, zanim odkrył swoją pasję do wiolonczeli, zainspirowany jej głębokim i dźwięcznym brzmieniem. Studiował na Uniwersytecie Rice’a i w Instytucie Muzycznym w Cleveland, uczestnicząc w prestiżowych letnich festiwalach i współpracując z uznanymi muzykami i dyrygentami, zdobywając bezcenne doświadczenie zarówno w muzyce solowej, jak i kameralnej. Obecnie jest pierwszym wiolonczelistą Riverside Philharmonic i wykonuje muzykę kameralną z Maestro Tomaszem Golką, jednocześnie rozwijając zainteresowania językowe, historię sztuki i aktorstwo w komedii dell’arte.

GENEVIEVE FEIWEN LEE

GENEVIEVE FEIWEN LEE

GENEVIEVE FEIWEN LEE

Genevieve Feiwen Lee to wszechstronna artystka, nominowana do nagrody Grammy®, ceniona za grę na fortepianie, klawesynie, pianinie zabawkowym, elektronice i awangardowym podejściu do muzyki, obejmującym pięć wieków. Występowała na całym świecie w renomowanych salach, takich jak Merkin Concert Hall, Salle Gaveau i Concertgebouw, współpracu

Genevieve Feiwen Lee to wszechstronna artystka, nominowana do nagrody Grammy®, ceniona za grę na fortepianie, klawesynie, pianinie zabawkowym, elektronice i awangardowym podejściu do muzyki, obejmującym pięć wieków. Występowała na całym świecie w renomowanych salach, takich jak Merkin Concert Hall, Salle Gaveau i Concertgebouw, współpracując z orkiestrami takimi jak São Paulo State Symphony i Vrazta State Philharmonic. Obecnie jest profesorem muzyki w Pomona College, posiada dyplomy Peabody Institute, École Normale de Musique de Paris i Uniwersytetu Yale, nieustannie przekraczając muzyczne granice poprzez swoje dynamiczne występy.

18:30-20:40

Film "Chopin. Pragnienie Miłości" reż. Jerzy Antczak
(z angielskimi napisami)

20:40-21:00

Q&A - reż. Jerzy Antczak


Jerzy Antczak to uznany polski reżyser, aktor i scenarzysta, który ukończył Państwową Wyższą Szkołę Filmową, Telewizyjną i Teatralną im. Leona Schillera w Łodzi w 1953 roku. Zajmował kluczowe stanowiska w polskiej telewizji i teatrze, reżyserując uznane produkcje i filmy, w tym nominowany do Oscara film „Noce i dnie” z 1977 roku. Od czasu przeprowadzki do USA w 1979 roku wykładał na Uniwersytecie Kalifornijskim w Los Angeles i kontynuował tworzenie wpływowych filmów, zdobywając liczne wyróżnienia, takie jak nagroda Platynowe Lwy za całokształt twórczości i liczne Ordery Odrodzenia Polski.

Jerzy Antczak otrzymał w 2024 roku Złotą Nagrodę Klubu Sztuki i Kultury im. Heleny Modrzejewskiej za całokształt twórczości filmowej i teatralnej.

21:00

Zaproszenie na przyjęcie 

DZIEŃ 2: POKAZY FILMOWE

Niedziela, 7 grudnia 2025

15:30–22:30

The Crescent Theater

100 N. Crescent Dr. Beverly Hills, CA 90210

Wstęp bezpłatny za potwierdzeniem obecności, RSVP poniżej

15:30

Czerwony Dywan

16:00

Przemówienie powitalne.

Zwiastun zapowiadający festiwal.

16:10

Film "Ostatnia Rodzina" reż. Jan P. Matuszyński
(z angielskimi napisami)

18:15

Q&A - prod. Aneta Hickinbotham

19:00

Przemówienie powitalne.

Zwiastun zapowiadający festiwal.

19:10

Film "Kulej. Dwie strony medalu" reż. Xawery Żuławski

(z angielskimi napisami)

21:30

Q&A - Piotr Szrama & Zbigniew Nyczak 

21:45-22:30

Uroczyste zakończenie Festiwalu Heleny Modrzejewskiej

Wywiady / Koktajle i Przekąski

SPECJAlNE PODZIĘKOWANIE DLA SENATU RZECZYPOSPOLITEJ POLSKIEJ

PATRONÓW I SPONSORÓW

DOFINANSOWANO ZE ŚRODKÓW BUDŻETU PAŃSTWA. DOTACJA CELOWA NA DOFINANSOWANIE REALIZACJI ZADANIA PUBLICZNEGO Z ZAKRESU OPIEKI SENATU RP NAD POLONIĄ I POLAKAMI ZA GRANICĄ.

Nazwa zadania  Inicjatywy kulturalne - USA,  Kanada, Australia
Festiwal im. Heleny Modrzejewskiej w Los Angeles, 2025

WARTOŚĆ DOFINANSOWANIA: 56 108,00 zł

CAŁKOWITA WARTOŚĆ ZADANIA: 59 488,00 zł

DATA PODPISANIA UMOWY: 03/12/25


Polish Center in Los AngelesPOLam federal credit union"U Babci" CateringThe best donutsMAKAbizu Handmade jewelryIndygo studio
  • English/Angielski
  • Bylaws
  • Kontakt

Klub Kultury im. Heleny Modrzejewskiej

310 594 4727

Copyright © 2026 Klub Kultury im. Heleny Modrzejewskiej - All Rights Reserved.


Webmaster - Ula Jaskółka (UlaDesigns.com / IndygoStudio.com)