• Strona Główna
  • English/Angielski
  • O Nas
    • Zarząd
    • Poprzednie Zarządy
    • Historia Klubu
    • Prasa
    • Modrzejewska
    • Ossetyński
    • Maciejewski
    • Album 25 Lat
    • Album 40 Lat
    • Album 50 Lat
    • Album 50-Lecia Klubu
    • Kazimierz Braun
    • Nagrody
  • Festiwal 2025
    • Program
    • Media
  • Spotkania
    • 2026
    • 2025
  • Archiwum
    • Archiwum
    • 2024
    • 2022-2023
    • 2020-2022
    • 2018-2020
    • 2016-2018
    • 2014-2016
    • 2012-2014
    • 2010-2012
    • 2008-2010
    • 2006-2008
    • 2004-2006
    • 2002-2004
    • 2001-2002
    • 1998-2000
    • 1996-1998
    • 1979-1996
    • 1971-1978
  • Kontakt
  • More
    • Strona Główna
    • English/Angielski
    • O Nas
      • Zarząd
      • Poprzednie Zarządy
      • Historia Klubu
      • Prasa
      • Modrzejewska
      • Ossetyński
      • Maciejewski
      • Album 25 Lat
      • Album 40 Lat
      • Album 50 Lat
      • Album 50-Lecia Klubu
      • Kazimierz Braun
      • Nagrody
    • Festiwal 2025
      • Program
      • Media
    • Spotkania
      • 2026
      • 2025
    • Archiwum
      • Archiwum
      • 2024
      • 2022-2023
      • 2020-2022
      • 2018-2020
      • 2016-2018
      • 2014-2016
      • 2012-2014
      • 2010-2012
      • 2008-2010
      • 2006-2008
      • 2004-2006
      • 2002-2004
      • 2001-2002
      • 1998-2000
      • 1996-1998
      • 1979-1996
      • 1971-1978
    • Kontakt
  • Strona Główna
  • English/Angielski
  • O Nas
    • Zarząd
    • Poprzednie Zarządy
    • Historia Klubu
    • Prasa
    • Modrzejewska
    • Ossetyński
    • Maciejewski
    • Album 25 Lat
    • Album 40 Lat
    • Album 50 Lat
    • Album 50-Lecia Klubu
    • Kazimierz Braun
    • Nagrody
  • Festiwal 2025
    • Program
    • Media
  • Spotkania
    • 2026
    • 2025
  • Archiwum
    • Archiwum
    • 2024
    • 2022-2023
    • 2020-2022
    • 2018-2020
    • 2016-2018
    • 2014-2016
    • 2012-2014
    • 2010-2012
    • 2008-2010
    • 2006-2008
    • 2004-2006
    • 2002-2004
    • 2001-2002
    • 1998-2000
    • 1996-1998
    • 1979-1996
    • 1971-1978
  • Kontakt
Klub Kultury im. Heleny Modrzejewskiej

Witamy w Klubie Kultury im. Heleny Modrzejewskiej

Witamy w Klubie Kultury im. Heleny ModrzejewskiejWitamy w Klubie Kultury im. Heleny ModrzejewskiejWitamy w Klubie Kultury im. Heleny Modrzejewskiej

FESTIWAL HELENY MODRZEJEWSKIEJ

Video by Allen Thock

KLIKNIJ I ZOBACZ ZWIASTUN FESTIWALU

Słowo Prezeski i Zarządu 

Klubu Kultury 

im. Heleny Modrzejewskiej 

Z ogromną radością i wzruszeniem- w imieniu swoim oraz całego Zarządu Klubu Kultury im. Heleny Modrzejewskiej: Krystyny Bartkowskiej, Donny Żuchowski, Ewy Kołakowskiej, Anny Zalewskiej, Anny Dudek-Dąbrowskiej oraz Krystyny Okuniewskiej-pragniemy podzielić się refleksją po niezwykłym, absolutnie wyjątkowym wydarzeniu, jakim był tegoroczny Festiwal Heleny Modrzejewskiej w Beverly Hills.


Wydarzenie to, przygotowane pod Patronatem Senatu RP, Marszałek Małgorzaty Kidawy-Błońskiej, Konsul Generalnej RP w Los Angeles Pauliny Kapuścińskiej, Burmistrz Beverly Hills Sharony Nazarian, a także Stowarzyszenia Filmowców Polskich i Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej, stało się prawdziwym świętem polskiej kultury na arenie międzynarodowej.


To, co wydarzyło się w ostatnich dniach w Los Angeles, przerosło nasze najśmielsze oczekiwania. Zaszczytem dla naszego Klubu było niezwykłe wystąpienie Konsul Generalnej RP w Los Angeles, Pani Pauliny Kapuścińskiej, która nawiązała do wspaniałej i długoletniej współpracy pomiędzy Konsulatem i Klubem oraz o wielkim znaczeniu dbania o rodzimą kulturę, czego niebywałym przykładem jest wieloletnia aktywność w środowisku polonijnym. Następnie wystąpienie Burmistrz Beverly Hills, Pani Sharony Nazarian, która podkreśliła walory dziedzictwa kultury i sztuki, które są na bardzo wysokim poziomie i z których powinniśmy być dumni, a na koniec swojej mowy gratulowała klubowi za unikalne i niebywale działania. 


Wielonarodowa publiczność, znakomici goście, przedstawiciele dyplomacji, delegacji MSZ z Warszawy, artyści, twórcy i przyjaciele kultury stworzyli atmosferę pełną inspiracji, życzliwości oraz autentycznego zachwytu nad polskim dziedzictwem artystycznym.


Jako Prezeska Klubu czuję głęboką dumę, że mogliśmy po raz kolejny zjednoczyć ludzi poprzez sztukę, ukazując jej ponadczasową moc. Serdecznie dziękuję Edwardowi Pilatowiczowi, byłemu Prezesowi Klubu, za rewelacyjne współprowadzenie naszej uroczystej Gali.


Jednym z najważniejszych momentów festiwalu była uroczysta Gala w siedzibie Writers Guild of America West, podczas której mieliśmy zaszczyt wręczyć Helena Modjeska Heritage Award dwóm wybitnym polskim twórcom: kreatywnej, utalentowanej i energicznej producentce Anecie Hickinbotham oraz niezwykłemu i nieocenionemu operatorowi i reżyserowi Andrzejowi Bartkowiakowi.


Ich dorobek artystyczny od lat buduje mosty między Polską a światem, a wkład w kinematografię-zarówno polską, jak i amerykańską- jest nie do przecenienia. To wielki zaszczyt móc uhonorować osoby, które swoją twórczością od lat rozsławiają polską sztukę na całym świecie. 


Helena Modjeska Art & Culture Club w Los Angeles wprowadził nową coroczną tradycję festiwalową, mającą na celu uhonorowanie członków Klubu, którzy swoją działalnością i przywództwem wywarli trwały wpływ na jego rozwój.W tym inauguracyjnym roku Klub wyróżnił Jolantę Zych, wieloletnią byłą Prezes, doceniając jej zaangażowanie, wizję oraz lata oddanej pracy na rzecz organizacji. Jej wkład odegrał istotną rolę w kształtowaniu i umacnianiu Klubu.


Niezwykłym przeżyciem był również pokaz filmu „Chopin. Pragnienie miłości” w reżyserii Jerzego Antczaka. To dzieło, mimo upływu wielu lat, nadal porusza do głębi. Reakcja publiczności, która z entuzjazmem przyjęła film, była źródłem ogromnej satysfakcji i radości- także dla samego Mistrza Jerzego oraz Jego Syna Mikołaja. To film, który nie traci aktualności, mistrzowsko i przejmująco stworzony scenariusz i reżyseria, wspaniale aktorstwo i cudowna muzyka sprawiają, że postać Fryderyka Chopina zostaje przedstawiona  w sposób unikalny i poruszający. Jak zgodnie podkreślali widzowie, wielkie dzieła nie starzeją się nigdy, bo są inspirujące pomimo upływu czasu. Niestety, z powodu choroby Pan Jerzy nie mógł być obecny i osobiście podzielić się swoją zdumiewającą historią artystycznej drogi w Stanach Zjednoczonych, ale pragniemy te historie Państwu poniżej na końcu wiadomości przybliżyć.


Również wyjatkowy był koncert „Chopin: Piano Trio in G Minor” w wykonaniu dyrygenta i skrzypka Tomasza Gołki, wiolonczelisty Clementa Chow oraz pianistki Genevieve Feiwen Lee. Artyści wypełnili salę niezwykłą energią, tworząc muzyczną wspólnotę, która połączyła słuchaczy ponad kulturami i językami.


Ogromnym zainteresowaniem cieszyły się także pokazy filmów w Crescent Tester w Beverly Hills następnego dnia: „Kulej. Dwie strony medalu” w reżyserii Xawerego Żuławskiego oraz „Ostatnia Rodzina”  Jana P. Matuszyńskiego wraz z dynamiczną i jakże interesującą rozmową z tegoroczną Laureatką Helena Modjeska Heritage Award-Anetą Hickinbotham. To kolejny dowód na to, że współczesne polskie kino trafia do odbiorców na całym świecie, poruszając uniwersalne tematy i ukazując niezwykłą siłę polskiej narracji filmowej.


Pragnę z całego serca podziękować wszystkim, którzy przyczynili się do organizacji tego wydarzenia-naszym patronom, partnerom, sponsorom, wolontariuszom, artystom, a przede wszystkim członkom klubu i publiczności, która nadała festiwalowi niepowtarzalny blask.


Jako Klub Kultury im. Heleny Modrzejewskiej od ponad pół wieku niesiemy w świat piękno polskiej tradycji artystycznej. Tegoroczny festiwal jeszcze mocniej potwierdził, że nasza misja jest potrzebna, inspirująca i szeroko doceniana.

Wierzę głęboko, że to wydarzenie otwiera kolejny rozdział polsko-amerykańskiej współpracy kulturalnej, a dziedzictwo, które wspólnie pielęgnujemy, pozostanie trwałym mostem łączącym ludzi ponad granicami, językami i pokoleniami.

Podczas tego wybornego wydarzenia wprowadziliśmy nową tradycję: co roku w trakcie festiwalu chcemy uhonorować członków naszego Klubu, którzy mieli znaczący wpływ na rozwój Helena Modjeska Art & Culture Club w Los Angeles. Zdecydowaliśmy, że Jola Zych, była prezeska naszego Klubu, została pierwszą osobą wyróżnioną tym specjalnym uznaniem.


Na zakończenie pragnę z ogromną wdzięcznością podkreślić, że festiwal został zorganizowany przede wszystkim dzięki wsparciu i dotacjom: Senatu RP oraz długoletniej współpracy z: Konsulatem RP w Los Angeles, Polish Center oraz POLAM-Federal Credit Union. 


Szczególne podziękowania dla Konsul Generalnej P.Pauliny Kapuścińskiej oraz Konsula Mateusza Gmura za Ich wsparcie.

Dziękujemy sponsorom za wspaniale, apetyczne i pyszne pączki “The Best Donuts”-Magda i Dominik Golema,  piękną biżuterię dla Laureatow “MAKAbizu”- Magdalena Warsinska-Kowalczyk, kreatywności graficznej “Indygo Studio” Ula Jaskółka-Beaudoin, aranżacji kwiatów Ewa (Violet) Kołakowski oraz cateringu “U Babci”.


To również dzięki ogromnemu zaangażowaniu i pracy naszego wspaniałego Zarządu oraz:  Elizabeth Kanski, Dominika, Antoniego i Fabiana Leconte, Karoliny Czerwczak, Roksany Śmiechowicz, Wioletty i Paula Saleby, Kasi Ligwińskiej,  Eddie’ego Stoke, Grega Kuka oraz Allena Thocka możliwe było stworzenie wydarzenia o tak wyjątkowej skali i niezwykłym znaczeniu.


Jako prezes Klubu jestem niezwykle wdzięczna Zarządowi za Ich wizję, kreatywność i ciężką pracę.


Z OKAZJI ŚWIĄT I NOWEGO ROKU ŻYCZYMY WSZELKIEJ POMYŚLNOŚCI!!!!


Do zobaczenia,

Katarzyna A. Śmiechowicz 

Prezes wraz Zarządem

Klub Kultury im. Heleny Modrzejewskiej

Los Angeles

Jerzy Antczak

Chciałbym opowiedzieć o mojej ciernistej drodze do realizacji filmu „Chopin. Pragnienie miłości”. Pięć razy byłem bardzo blisko reżyserowania tego filmu, lecz pięć razy z rzędu spotkały mnie straszliwe niepowodzenia, które do dziś prześladują mnie w koszmarnych snach.


1980 rok. Otrzymałem azyl polityczny w Stanach Zjednoczonych, rozpoczynając nowy rozdział mojego życia.


1981 rok. Pod koniec tego roku Paul Kohner, wybitny agent, zadzwonił do mnie, prosząc, abym przyjechał do Los Angeles. Chciał podpisać ze mną kontrakt i zostać moim agentem. Był to ogromny zaszczyt. Reprezentował już elitę Hollywood – scenarzystów, reżyserów i producentów – a także wielkich twórców z zagranicy, w tym Akirę Kurosawę, Franco Zeffirellego, Luchina Viscontiego, Michelangela Antonioniego oraz Miloša Formana. Nie muszę dodawać, jak bardzo byłem dumny, że znalazłem się w tym gronie.


Trzy tygodnie po moim przyjeździe do Los Angeles Paul Kohner zorganizował dla Roda Steigera projekcję mojego filmu telewizyjnego „Mistrz”. Film okazał się wielkim sukcesem, uznanym przez widzów i krytyków za arcydzieło. Zdobył Prix Italia (Europejskiego Oscara) i został sprzedany niemal do wszystkich telewizji na całym świecie.

Oto historia tego filmu.


Czas niemieckiej okupacji. Po klęsce Powstania Warszawskiego grupa uchodźców znalazła schronienie w refektarzu starego klasztoru, położonego kilka kilometrów od Warszawy. Ogromny tłum wypełnia przestrzeń po brzegi. Nasza uwaga skupia się na starym człowieku. Trzymając w prawej ręce egzemplarz „Makbeta”, z wielkimi emocjami informuje wszystkich dookoła, że jest aktorem i przygotowuje się do roli Makbeta. Jego niezwykła twarz przypomina rzeźbę mistrzowsko wykutą przez wielkiego Rodina. Gdy starzec głośno oznajmia, że po wojnie wystawi swojego „Makbeta” na głównej scenie teatralnej w Warszawie, potężna eksplozja rozrywa mury klasztoru.


Polscy partyzanci wysadzili most niezwykle ważny dla Niemców. W ramach kary Niemcy postanowili wziąć zakładników.


Oficer Gestapo wpada do wnętrza klasztoru i zaczyna losowo wybierać zakładników. Nagle wyrywa starcowi dokumenty. Czytając na głos, że jego zawodem jest księgowy, starzec gwałtownie protestuje:

„Nie jestem księgowym, jestem aktorem”.

Podczas wojny my, Polacy, ukrywamy nasze prawdziwe zawody. Niemiec mówi surowo:

„Jak możesz mi udowodnić, że jesteś aktorem?”

„Mogę zagrać dla pana monolog Makbeta – ten, w którym mówi: Czy to sztylet, który widzę przed sobą?”


Niemiec szybko podchodzi do żołnierza, wyciąga z pochwy bagnet i podaje go starcowi. Lecz ten odpowiada:

„Nie potrzebuję rekwizytu, ponieważ Makbet widzi sztylet tylko w swojej wyobraźni”.

Niemiec przerywa uprzejmie:

„Proszę być tak miły i zagrać monolog z niemieckim bagnetem”.


Starzec zaczyna grać z narastającą furią. Jego występ jest genialny, zapierający dech w piersiach. Na końcu z pogardą rzuca bagnet u stóp Niemca, na jego lśniące buty. Oficer jest zaskoczony i gdy wydaje się, że za chwilę wybuchnie gniewem, nagle wstaje i mówi uprzejmie:

„Tak! Jest pan aktorem!”

Po czym z tajemniczym uśmiechem dodaje:

„A ponieważ pański Makbet był tak znakomity, zasługuje pan na szczególne traktowanie”.


I popycha starca pod ścianę, gdzie dziewięciu wybranych zakładników czeka już na egzekucję.


Rod Steiger, który miał doświadczenie teatralne, był niemal szalony z zachwytu nad tą historią i postanowił wyprodukować film, sam grając rolę starego człowieka. Mnie zaangażował jako reżysera. Jednak gdy byliśmy w połowie przygotowań, wspaniała rezydencja Steigera w Malibu spłonęła doszczętnie, niszcząc wszystkie jego pamiątki, w tym dwa Oscary.


Steiger załamał się psychicznie i dwie silne pielęgniarki musiały siłą zawieźć go do szpitala.

To było moje pierwsze niepowodzenie – ja sam byłem bliski obłędu.

1983 rok. Paul Kohner przedstawił mnie młodemu producentowi, Harry’emu Clintonowi. Po obejrzeniu mojego filmu był nim zachwycony i zaproponował mi reżyserię scenariusza zatytułowanego „Sto strzał”. Wręczając mi scenariusz, powiedział, że mogę dostać tylko 21 dni zdjęciowych, w tym 12 nocy. Ta informacja bardzo mnie zdenerwowała. Według europejskich standardów reżyser pełnometrażowego filmu potrzebuje co najmniej 45 dni zdjęciowych. Zamiast powiedzieć mu, jak bardzo jestem szczęśliwy z tej propozycji, spontanicznie stwierdziłem, że w Hollywood może znaleźć dziesiątki reżyserów, którzy znają się na kinie akcji lepiej ode mnie.


Paul Kohner był tą głupią decyzją bardzo rozczarowany i powiedział, że odrzucając projekt, przypiąłem sobie łatkę nadmiernie wybrednego europejskiego reżysera, zainteresowanego wyłącznie filmami artystycznymi.

1985 rok. W konkursie na stanowisko profesora na UCLA zdobyłem pełny etat profesorski na trzecim szczeblu. W 2015 roku przeszedłem na emeryturę jako profesor zwyczajny – szczebel siódmy.


Rok 1985. Rumuński producent Karmino Tadarescu, po obejrzeniu „Nocy i dni”, wręczył mi scenariusz zatytułowany „Dama kameliowa”, mówiąc, że chce, abym go wyreżyserował. Umówiliśmy się na spotkanie w następnym tygodniu. Nigdy już do niego nie doszło. Szesnastoletni syn znanego prawnika, nieślubne dziecko, naćpany narkotykami, spowodował czołowe zderzenie i zmiażdżył samochód Tadarescu, zabijając go na miejscu. Było to moje trzecie niepowodzenie, które pogrążyło mnie w głębokiej depresji.


1987 rok. Kanadyjski producent Sam Sanders miał scenariusz zatytułowany „Kamizelka” – opowieść o Jezusie Chrystusie. Szukał reżysera z klasą. Po obejrzeniu „Nocy i dni” podpisał ze mną kontrakt na reżyserię. Trzy dni przed wyjazdem do Hiszpanii, gdzie mieliśmy rozpocząć zdjęcia, ukazał się film „Ostatnie kuszenie Chrystusa”. Film rozwścieczył środowiska religijne. Fanatyczni ekstremiści zaczęli palić kina. W tej sytuacji Sanders wstrzymał produkcję. Było to moje czwarte niepowodzenie.


1998 rok. Samuel Grogg, jeden z wybitnych producentów, dwukrotny laureat Oscara, wykładał produkcję na UCLA. Byliśmy bliskimi przyjaciółmi, a jego żona była Polką. Pewnego wieczoru, podczas kolacji, Sam zapytał mnie, czy mam jakieś plany reżyserskie. Wspomniałem o moim scenariuszu „Chopin. Pragnienie miłości”. Po lekturze wykrzyknął entuzjastycznie:

„To będzie mój trzeci Oscar!”.


Niestety los okazał się dla Sama okrutny. Z powodu złych inwestycji zbankrutował i stracił niemal cały majątek. Z wielkim bólem powiedział mi:

„Przepraszam, Jerzy, ale muszę wstrzymać produkcję twojego wspaniałego scenariusza”.

I rozpłakał się.


To było moje piąte niepowodzenie.


Ogarnęła mnie rozpacz. Nie mogłem spać, paliłem dwie paczki papierosów dziennie, piłem alkohol. Pewnej nocy powiedziałem Jadwidze:

„Odetnijmy to złe amerykańskie fatum i wracajmy do Polski”.


Był rok 1999. Wielu moich przyjaciół założyło już własne firmy produkcyjne. Myślałem: „Teraz, gdy przyniosę scenariusz o Chopinie, moi rodacy, pamiętający nasze sukcesy, w tym  Noce i dnie z 23 milionami widzów, rzucą mi się w ramiona”. Tymczasem niemal wszyscy mówili, że projekt jest dla nich zbyt drogi. Pewien bardzo przeciętny reżyser filmowy, który w czasach mojej świetności w Polsce umniejszał moje osiągnięcia, uderzył mnie poniżej pasa, mówiąc brutalnie, że powinienem szukać finansowania w innym kraju. Jego jadowite słowa przypominały mi, że nie potrafiłem zdobyć pieniędzy w Ameryce, mimo że żyłem tam tyle lat. Poczułem się upokorzony i powiedziałem do Jadzi:


„Wracajmy do Ameryki”.


Nagle, w noc przed wyjazdem, zadzwonił telefon z największego polskiego banku. Sekretarka powiedziała, że prezes banku, pani Henryka Piotrowska, chce się z nami spotkać w swoim gabinecie. W dniu spotkania pani prezes rozładowała napięcie, mówiąc:

„Jadwigo, tak bardzo kocham panią i pani aktorstwo, że nazwałam moją córkę Jadwiga”.


Po chwili dodała:

„Powiedziano mi, że chcecie zrobić film o Chopinie. Czy to prawda?”

„Tak”.

„Czy macie scenariusz?”

„Tak”.

„Czy macie producenta?”

„Nie”.

„Czy macie pieniądze?”

„Nie”.

„Ile potrzebujecie?”


Gdy zacząłem jąkać się, mówiąc, że to film kostiumowy wymagający ogromnych środków, powiedziała serdecznie:

„Daję panu 25 milionów złotych. Czy to wystarczy?”


Byłem sparaliżowany. Nie byłem w stanie wydobyć z siebie słów wdzięczności. To był cud, który zdarza się raz na milion lat! Film otrzymał w Polsce Złoty Bilet z box office’u i został sprzedany do 37 krajów na całym świecie. W napisach końcowych znalazły się słowa:

„Ten film powstał dzięki Prezesowi Banku Polskiego”.


Tak – to był niewiarygodny dar od Boga!!!

GALERIA ZDJĘĆ AUTORSTWA - GREG KUK

    SPECIAL THANKS TO SENAT RP, PATRONS AND SPONSORS

    THE HELENA MODJESKA FESTIVAL IS CO-FINANCED UNDER THE PATRONAGE OF THE SENATE OF THE REPUBLIC OF POLAND AS PART OF ITS CARE FOR THE POLISH COMMUNITY AND POLES ABROAD IN 2025.


    FESTIWAL HELENY MODRZEJEWSKIEJ JEST DOFINANSOWANY W RAMACH SPRAWOWANIA OPIEKI SENATU RZECZYPOSPOLITEJ POLSKIEJ NAD POLONIĄ I POLAKAMI ZA GRANICĄ W 2025 ROKU.

    • English/Angielski
    • Bylaws
    • Kontakt

    Klub Kultury im. Heleny Modrzejewskiej

    310 594 4727

    Copyright © 2026 Klub Kultury im. Heleny Modrzejewskiej - All Rights Reserved.


    Webmaster - Ula Jaskółka (UlaDesigns.com / IndygoStudio.com)