FESTIWAL HELENY MODRZEJEWSKIEJ

Anna Biedrzycka-Sheppard jest jedną z najwybitniejszych i najbardziej cenionych kostiumografek światowego kina. Od wielu lat pracuje pomiędzy Polską, Stanami Zjednoczonymi i Wielką Brytanią, łącząc europejską wrażliwość artystyczną z rozmachem największych międzynarodowych produkcji. Jej kostiumy nie tylko zachwycają wizualnie, lecz także budują psychologię postaci, oddają atmosferę epoki i stają się integralną częścią filmowej opowieści.

Jej imponująca kariera obejmuje współpracę z najwybitniejszymi reżyserami i artystami współczesnej kinematografii. Kilkakrotnie pracowała ze Stevenem Spielbergiem, między innymi przy Liście Schindlera oraz serialu Kompania braci (Band of Brothers). Z Romanem Polańskim zrealizowała Pianistę i Olivera Twista, z Quentinem Tarantino – Bękarty wojny (Inglourious Basterds), a z Angeliną Jolie – Czarownicę (Maleficent).

Szczególne miejsce w jej dorobku zajmuje wieloletnia współpraca z mistrzami polskiego kina. Z Krzysztofem Zanussimpracowała przy dwunastu produkcjach, natomiast z Agnieszką Holland zrealizowała dwa projekty. Jej niezwykle różnorodna filmografia obejmuje zarówno kino autorskie i historyczne, jak również spektakularne produkcje światowe, takie jak Supergirl, Spider-Man, Kapitan Ameryka: Pierwsze starcie oraz Bob Marley: One Love.

Anna Biedrzycka-Sheppard została trzykrotnie nominowana do Oscara za kostiumy do filmów Lista Schindlera, Pianista i Czarownica. Jest również laureatką Polskich Nagród Filmowych Orły, nominowaną do nagrody BAFTA oraz artystką uhonorowaną przez Stowarzyszenie Filmowców Polskich i inne prestiżowe instytucje.

W swojej pracy z niezwykłą precyzją łączy wiedzę historyczną, intuicję artystyczną i głębokie rozumienie filmowej narracji. Potrafi za pomocą koloru, faktury, kroju i najdrobniejszego detalu opowiedzieć o pochodzeniu, emocjach oraz przemianie bohatera. Dzięki temu jej projekty pozostają w pamięci widzów długo po zakończeniu seansu i są rozpoznawane przez publiczność oraz krytyków na całym świecie.

Jej wyjątkowa wyobraźnia, mistrzowskie rzemiosło oraz dbałość o najdrobniejsze szczegóły sprawiają, że każdy projekt otrzymuje własny, niepowtarzalny język wizualny. Tworzone przez nią kostiumy przekraczają granice czasu, kultur i gatunków filmowych. Anna Biedrzycka-Sheppard należy do grona niezwykłych polskich artystek, których talent, konsekwencja i międzynarodowe osiągnięcia współtworzą historię światowej kinematografii oraz budują prestiż polskiej sztuki filmowej na świecie.

Abel Korzeniowski jest wielokrotnie nagradzanym kompozytorem, którego twórczość filmowa nieustannie poszerza granice możliwości orkiestry oraz samej sztuki muzyki filmowej.

Jego najnowszym projektem jest wielowątkowy thriller psychologiczny Jana Komasy Good Boy, z udziałem Stephena Grahama, Andrei Riseborough i Ansona Boona. Skomponował również muzykę do cenionego filmu Chinonye Chukwu Till, w którym wystąpili Danielle Deadwyler, Jalyn Hall i Whoopi Goldberg, a także do filmu Frances O’Connor Emily, z Emmą Mackey, Oliverem Jacksonem-Cohenem i Fionnem Whiteheadem w rolach głównych.

Korzeniowski jest szczególnie znany jako autor muzyki do filmów Toma Forda: Zwierzęta nocy (Nocturnal Animals), z Amy Adams i Jakiem Gyllenhaalem, oraz Samotny mężczyzna (A Single Man), z Colinem Firthem i Julianne Moore. Poruszająca ścieżka dźwiękowa do Samotnego mężczyzny szybko zapewniła mu miejsce w czołówce nowego pokolenia kompozytorów filmowych. Muzyka ta zdobyła liczne wyróżnienia, w tym nominację do Złotego Globu.

Zwróciła również uwagę Madonny, która zaprosiła Korzeniowskiego do współpracy przy filmie W.E.. Za stworzoną do niego muzykę kompozytor otrzymał drugą nominację do Złotego Globu. Solowy utwór fortepianowy „Evgeni’s Waltz” stał się podstawą nowej aranżacji przeboju Madonny „Like a Virgin”, wykonywanej podczas jej światowej trasy koncertowej MDNA w 2012 roku. Wielowymiarowa ścieżka dźwiękowa do Zwierząt nocy spotkała się z ogromnym uznaniem dzięki połączeniu klasycznych technik kompozytorskich charakterystycznych dla połowy XX wieku z ultranowoczesnym minimalizmem.

Za muzykę do wysoko cenionego serialu stacji Showtime Dom grozy (Penny Dreadful) Korzeniowski otrzymał nagrodę BAFTA oraz trzy nominacje do nagrody Emmy. Był także nominowany do BAFTA za muzykę do filmu Zwierzęta nocy. Ponadto zdobył trzy nagrody World Soundtrack Awards, w tym tytuł „Odkrycia Roku” za Samotnego mężczyznę. W 2013 roku otrzymał również nagrodę IFMCA dla Kompozytora Roku za muzykę do filmów Romeo i Julia oraz Escape from Tomorrow.

Abel Korzeniowski urodził się w Krakowie. Studiował kompozycję klasyczną pod kierunkiem światowej sławy kompozytora Krzysztofa Pendereckiego. Obecnie mieszka w Los Angeles wraz z żoną i współpracowniczką, Miną Korzeniowski.

Mona May nie tylko projektuje kostiumy — tworzy postaci, kulturowe zjawiska i obrazy, które pozostają z nami przez pokolenia.

Jedna z najbardziej wyrazistych i wpływowych kostiumografek Hollywood, Mona May od ponad trzech dekad zmienia sposób, w jaki moda opowiada historie na ekranie. Urodzona w Indiach, w rodzinie polsko-niemieckiej, wychowana w Warszawie i Berlinie, swoją niezwykłą karierę rozwinęła w Stanach Zjednoczonych. W swojej twórczości łączy europejskie wyrafinowanie i artystyczną wrażliwość z odwagą oraz energią amerykańskiej popkultury.

Przełomem w jej karierze był kultowy film Amy Heckerling Clueless (1995). Stworzone przez May kostiumy stały się światowym fenomenem, a słynny żółty komplet w kratę Cher Horowitz przeszedł do historii kina i mody. Trzy dekady później estetyka Clueless nadal inspiruje projektantów, pojawia się na światowych wybiegach i pozostaje ważnym punktem odniesienia dla współczesnej popkultury. Mona May jest również autorką książki The Fashion of Clueless, odsłaniającej kulisy powstawania stylu filmu, który wpłynął na całe pokolenie.

Jej imponujący dorobek obejmuje m.in. Romy and Michele’s High School Reunion, The Wedding Singer, Never Been Kissed, The Haunted Mansion, Enchanted, The House Bunny oraz Santa Clarita Diet, potwierdzając jej niezwykłą wszechstronność i umiejętność opowiadania historii poprzez kostium.

W swojej karierze współpracowała z największymi gwiazdami Hollywood, tworząc ekranowe wizerunki m.in. Alicii Silverstone, Drew Barrymore, Lisy Kudrow, Miry Sorvino, Adama Sandlera i Amy Adams. Szczególne miejsce zajmuje jej wieloletnia współpraca artystyczna z Drew Barrymore.

Za projekty kostiumów do disneyowskiego Enchanted Mona May otrzymała w 2008 roku nominację do Costume Designers Guild Award w kategorii Excellence in Fantasy Film, potwierdzającą wyjątkowy kunszt i wszechstronność jej twórczości.

Dla Mony May kostium nigdy nie jest jedynie ubraniem. To postać, opowieść i psychologia. Czasami staje się historią.Jej twórczość pokazuje, że kostium może przekroczyć granice ekranu, wpłynąć na kulturę i zdefiniować sposób, w jaki całe pokolenie postrzega samo siebie.

Urodzona w Polsce Pola Benke rozpoczęła artystyczną drogę od kształcenia instrumentalnego. Uzyskała tytuły magistra w dziedzinie gry na wiolonczeli oraz dyrygentury orkiestrowej. To wszechstronne przygotowanie pozwala jej łączyć analityczne umiejętności dyrygentki z wrażliwością, doświadczeniem i empatią wykonawcy.

Pola wierzy, że orkiestry powinny odzwierciedlać różnorodność współczesnego świata. Jest orędowniczką przemyślanego i inkluzywnego programowania, które łączy arcydzieła światowego kanonu z kompozycjami twórców historycznie niedostatecznie reprezentowanych. Poprzez oryginalny dobór repertuaru, interesujące narracje i świeże interpretacje tworzy doświadczenia koncertowe, które są artystycznie inspirujące, emocjonalnie poruszające i otwarte dla wszystkich.

Jej rozwój zawodowy kształtowały współpraca z wybitnymi dyrygentami, takimi jak Neeme Järvi, Sian Edwards i Paavo Järvi, oraz udział w prestiżowych programach: Järvi Academy w Estonii, Dartington Music Festival w Anglii i Cabrillo Festival of Contemporary Music.

Styl pracy Poli Benke opiera się na życzliwości, współpracy oraz zdolności inspirowania muzyków wszystkich pokoleń. Zarówno podczas prowadzenia monumentalnych dzieł symfonicznych, jak i pracy z zespołami kameralnymi wnosi energię, precyzję i wyjątkową wrażliwość.

Jej artystyczną wyobraźnię inspiruje twórczość takich kompozytorów jak Joseph Haydn, Krzysztof Penderecki, Jennifer Higdon i Igor Strawiński. Łącząc szacunek dla tradycji z ciekawością i otwartością na nowe idee, Pola pragnie przede wszystkim dzielić się muzyką i budować poprzez nią więź między artystami a publicznością.